相安柴火,人间烟火“器”……
雨后风凉暑气收,庭梧叶叶报初秋。8月8日下午3:30,由庄苑陶瓷艺术交流中心、对木研学社主办,对木美术馆、小树林田园读书馆承办,小树林教育、温陵书院、对木私塾协办的“相安柴火——当代陶艺三人展”,于庄苑陶瓷艺术交流中心正式开幕!此次展览,展出的是嵩山十方艺术家赵子、陈加斌、李晓燕近期在德化相垵对木美术馆驻馆2个月,潜心创作的陶艺系列——方圆之境、人类、神仙世界。
开幕式
开幕式伊始,主持人曲燕老师向来自各界对艺术有着至真追求与热爱的嘉宾、朋友表达诚挚的欢迎!曲燕老师表示:“陶艺,最重要的符号是泥土,最质朴的说法就是‘玩泥巴’,玩的是泥性的可能与抽象艺术的融合。在探索未知的可能中,艺术家们给出了与众不同的表达,推翻现实、已知,亦或打碎固化观念,让自己或他人重获新的认知与观念。”
她认为,加斌的作品是西方雕塑的真实与东方雕塑的神秘的相结合,融入了浪漫主义与抽象主义精神;晓燕的作品具有“无意识”与“骄傲”的特点,“无意识”体现出她的纯粹,而“骄傲”里透露着她的天真;赵子的作品,则让人感觉作者仿佛是在追溯时间、回归历史,极具厚重的力量感。
紧接着,庄苑陶瓷艺术交流中心的主理人庄丽琴上台致辞,在表达了对各位来宾的热烈欢迎后,她也谈到在三班镇这块极具厚重的陶艺文化和历史的神圣热土上举办“相安柴火——当代陶艺三人展”是一件意义非凡的事,也期待更多的人爱上陶艺,推广陶艺。在她的言语之间,我们深切地感受到她作为德化人,作为陶艺人的自豪与骄傲。
在庄丽琴女士的一番诚恳的表白后,本次展览策展人、对木美术馆馆长吴撇老师上台发言,他说:“相垵柴火,相垵是个地名,柴火是一个具有象征意义的意象和符号。这两个词,对于作为中国瓷都的德化而言,在文化层面上有一种全新的表达,而三位艺术家用自己的作品诠释了‘全新’的精髓。他们突破禁锢,颠覆习惯性思维,生成了某种想象,与多数人心中的审美结构有冲突。而真正的艺术追求一定是心中最自由、最自在的那种美,一定要表达自己心中的艺术追求和审美理想。”
三位艺术家也分别与大家分享了创作的初心,听完他们的一席话,大家对作品都有了更深层次、更多元的理解……
陈加斌 _
陶艺,“陶”只是一种材料,对于艺术家而言,更重要是用这一材料去表达自身的情绪、理想、观念。
每一个艺术家在创作时都会先寻找属于自己的“母题”,“母题”必须与成长有着亲密的关系,与身体里的所有一切紧密相连。因此,本次我作品的主题是人类。何为人?每个人都有不同的理解。而我认为最好的人应该是洁白的,干净得特别简单。所以在创作时,我就塑造出它最简单的模样,它不需要任何形容词,也没有定义。
李晓燕 _
此次展出的作品是延续我之前的绘画主题:神仙系列。我觉得神仙本身是抽象的,也很不具体。正因为如此,它给了我一个很大的想象空间。我眼中的神仙,它有生命、有呼吸,应该是自在的、温和的,更是温暖的。我也尽可能地通过我的作品,向大家传递一种温暖。
赵子 _
此次来到泉州有几个意外的惊喜:惊喜一是缘于吴撇。此次来泉州是源于和吴撇通电话时,他的一句“想我就来看我呀”,我就来了。惊喜二是在创作中,不断地摸索,终于找到“方圆之境”的突破口和灵感,相信今后一定会有源源不断的作品呈现给大家。惊喜三是庄苑陶瓷艺术交流中心为我们提供一个这么美的展馆,让我们的作品能得到最好的展示。
在开幕式尾声,曲燕老师补充道:“艺术家们在泥性实验和抽象表达中,逐步探索,揭示当代性……无论是‘人类系列’‘神仙系列’,还是‘方圆系列’,皆在表达生命的‘动’,流动是生命不变的规律。他们以泥土为母体,把创造置于烈火,所达成的作品用变化对抗消亡,用延续表达回归,用跨度解释矛盾,最终成就一种永恒性。”
吃柴火饭
至此,“相安柴火——当代陶艺三人展”开幕式圆满落下帷幕。在观赏完第一展厅的作品后,所有人移步相垵 _对木美术馆观展、吃柴火饭。
自由参观完第二展厅的作品后,“相安柴火”庆功宴便有条不紊地拉开序幕。大伙儿就不亦乐乎地开始忙活煮大锅饭,生火、洗菜、切菜、调配食材……清静的小院一下子热闹起来,充满了人间烟火气。
据了解,“相安柴火——当代陶艺三人展”将持续至9月8日,欢迎各界朋友莅临参观、指导!
他们有话说